2010年12月12日 星期日

空無一墨





















作品:空無一墨

作品透過簡約的形象及視覺傳達,表現「無中生有」的箇中意義及精神。

創作概念是以一幅純白色畫卷象徵任何的創作個體、媒介;並以透明光膠效果呈現董陽孜老師《九無一有》系列當中四幅「無」字作品的形象。反常的「繪畫」方法比喻創作時該盡量處於「無」的狀態,敢於放下、撇除一些流水式、合理化的想法及作業模式。

創作人要不斷挑戰界限,尋找「無礙」的自由層面;創作人要努力建立「互動」,與其他媒介保持商議的空間,是為「無間」;創作人要嘗試站於不同的角度觀察、思考及解構自己的提案,才有更多創新的可能性,追求「無涯」的探索空間;創作人還要撇除某程度上的「固然」及「熟練」,才能夠開拓出「無盡」的發展及思考空間。《空無一墨》象徵著於有限的客觀條件內,盡量追尋潛在的發展空間。

Work: “No-th-Ink-ness”

This is a work reflecting the idea of “making something out of nothing or nothingness” in an environment of fusing ancient art with contemporary visual culture. The nothingness becomes something through a creative process starting with the ink brush strokes by calligraphy master, Tong Yang-tse and the spirit of her work “X beyond O: Calligraphy-Sign-Space”.

The creative concept is manifested on a pure white scroll which symbolises any creative medium and creative individual. The concept of “nothingness” or “void” in four of the works from the “Nine Voids and One Existence” series by calligrapher Tong Yang-tse is exemplified through the effect of transparency in a piece of plastic optical fibre. “Abnormal” painting and writing methods are metaphors for the importance for entering a state of “nothingness” while creating, in which one is bold and creative enough to let go and rid oneself of mundane and commonplace, reasonable and sensible ways of thinking and creating.

A creator has to challenge boundaries all the time, seeking a realm of “no hindrance”; has to establish “interaction” incessantly, encouraging discussions and allowing “no gap” between himself and other media; he has to see things from various and more perspectives, ponder and re-examine on his own premises in order to create a “boundless” space for exploration and endless innovative possibilities; he also has to discard the concepts of “certainty” or “skilled” to a certain degree so as to open up an infinite and “inexhaustible” space for imagination and development. “No-th-Ink-ness” symbolises the infinite potential of developing something out of some limited conditions and the endless possibilities of creating something out of nothing or nothingness.

2010年12月10日 星期五

遊花園 (一)

一個人很愛一個花園,
願意每天替園裡的植物澆水,
看著花兒盛開的畫面許滿足。

於是,他開始加強澆水的頻密程度和量度,
每六小時一次,三小時一次,每小時一次…
他希望花園永遠都是春季,永遠盛放。

為了進一步令花園豐富,
他加入其他品種的種子,
不同種類的植物交錯盛開。

而且,朋友為他引入幾個機械人,
他替機械人輸入了一套操作模式,
每分每秒都在澆水,不分晝夜。

一天,他發現植物開始枯萎,
他很憤怒,痛罵了機械人一頓,
還開始指天罵地,
更跟朋友反了面。

之後,花園都長期處於半枯萎的狀態,
他很不滿,決定引入一批仿真度高的假花假草,
令花園看起來不致難看。

(待續)

2010年12月8日 星期三

「好生活」(一)

香港人努力讀書為了搵錢;搵錢為了可以隨心所慾地消費,尋覓天下美食和遊遍世界每個角落。

近年,大家開始關注甚麼才是生活,該如何追求「好生活」。最可怕的是連潮流雜誌都漸漸提倡年輕人不要盲目追潮流,應該建立自己的個人風格。但,甚麼才是個人風格?

近年,電視節目、高級和八卦雜誌都在主摧消費,推介你去哪個大型商場、哪個潮食熱點、哪個「朝聖」景點,怕你不懂如何「有品味地生活」。

近年,你在港鐵站內見得最多的是甚麼廣告?Top 5 肯定包括 Canon 或 Nikon 的超大型宣傳。你看街上的人都用上上萬元的單鏡反光機,甚至不停追鏡頭,不停 trade and buy。但你又可知Wing Shya 出道時都只是用上五十蚊一部的即棄菲林相機?即是王家衛電影《春光乍洩》的劇照;就算海外代表Terry Richardson 和米原康正亦非專業單鏡反光機的用家。究竟攝影的意義是甚麼?

近年,你記得自己幹過甚麼嗎?玩過甚麼好玩的?吃過甚麼好吃的?穿過甚麼好穿的?看過甚麼好看的?感動過的,歡樂過的?二零零九年和二零零八年的分別是甚麼?二零一零年又跟二零零七年有怎樣的分別?

近年,香港人的集體回憶是甚麼?是海洋公園的Halloween Party?是柴九?是Eason演唱會?是Joey演唱會?是反高鐵集會?是…

香港人已經不能遠離消費,沒有消費就會感到孤寂、被邊緣化。消費主導了生活,就如地產主導了市場;Gucci 手袋主導了缺乏自信人士的自我認同和存在感;行政主導了一切日常運作;程序主導了思考;金錢主導了價值觀,有錢人一定是好人,窮人一定是廢人;用I -Phone 的是現代人,唔識用I -Phone 的是古代人…

究竟如何界定甚麼是「好生活」?

2010年11月23日 星期二

創作的最大阻力

過份理性的行政主導思維是藝術創作的最大阻力。

2010年7月18日 星期日

陳綺貞是我的模範

剛看了陳綺貞小巨蛋的演唱會DVD,十多年前她在小巨蛋前身外的街頭唱著她的demo;十多年後她首次登上小巨蛋,是台北第一位在小巨蛋演唱的全創作女歌手。她是具理想及實現的成功創作人,是我的模範。愛音樂愛創作愛自己,就是創作的動機和動力。理想是自己最清楚的追求;實現需要在辛酸、孤獨及磨練中成長及等待。做創作的人 open-minded 是重要,但完全的open-minded 容易迷失,因為坊間的理論及說法包羅萬有,特別在資訊氾濫的年代,每個人都有一套道理,不知如何分辨;而且,有一些年輕人喜歡自我迷失,因為迷失讓他們得到自由、選擇和新鮮感,不少人提倡年輕人該多作不同嘗試和體驗,但純粹的自我迷失也容易讓人步向純體驗無生產的狀態。要做創作,心態很重要,目的和追求的事物經常受到考驗和挫折,堅守原則及理想的心態需要很強的意志;同時,過程的掌握很重要,體驗和實幹、享樂和生產、嘗試和速度、感性和理性等,好多極端的point 都係創作過程中需要的重點,如何達到平衡很重要,這一點很視乎自己的管理能力。

2010年7月17日 星期六

甚麼是遊蕩?

根據(香港法例第200章160條 刑事罪行條例 遊蕩) 指:

(1) 任何人在公眾地方或建築物的共用部分遊蕩,意圖犯可逮捕的罪行,即屬犯罪,可處罰款$10000及監禁6個月。
(2) 任何人在公眾地方或建築物的共用部分遊蕩,並以任何方式故意妨礙他人使用該公眾地方或該建築物的共用部分,即屬犯罪,一經定罪,可處監禁6個月。
(3) 任何人在公眾地方或建築物的共用部分遊蕩,不論單獨或結伴在該處出現,而導致他人合理地擔心本身的安全或利益,即屬犯罪,一經定罪,可處監禁2年。
(4) 在本條中,就建築物而言,“共用部分”(common parts) 指:
(a) 入口大堂、門廊、通路、走廊、樓梯、樓梯平台、天台、升降機或自動梯;
(b) 建築物佔用人共用的地窖、洗手間、水廁、房、浴室或廚房;
(c) 圍地、車房、停車場、汽車間,或里。(1) 任何人在公眾地方或建築物的共用部分遊蕩,意圖犯可逮捕的罪行,即屬犯罪,可處罰款$10000及監禁6個月。
(2) 任何人在公眾地方或建築物的共用部分遊蕩,並以任何方式故意妨礙他人使用該公眾地方或該建築物的共用部分,即屬犯罪,一經定罪,可處監禁6個月。
(3) 任何人在公眾地方或建築物的共用部分遊蕩,不論單獨或結伴在該處出現,而導致他人合理地擔心本身的安全或利益,即屬犯罪,一經定罪,可處監禁2年。
(4) 在本條中,就建築物而言,“共用部分”(common parts) 指:
(a) 入口大堂、門廊、通路、走廊、樓梯、樓梯平台、天台、升降機或自動梯;
(b) 建築物佔用人共用的地窖、洗手間、水廁、房、浴室或廚房;
(c) 圍地、車房、停車場、汽車間,或里。

以下人士是否構成遊蕩罪行?

(A) 警務人員街頭截查市民,要求出示身份證及搜身。是否構成了「故意妨礙他人使用該公眾地方或該建築物的共用部分」呢?點解警務人員可以有特權?同時,截查市民令市民出街時提心吊擔又是否觸犯了「不論單獨或結伴在該處出現,而導致他人合理地擔心本身的安全或利益」呢?
(B) 街頭派宣傳單張的人、街頭問卷調查員,通常站在港鐵出口、主要道路等公用部分,向路人伸出宣傳單張,間接要路人作出反應(接受或拒絕或避開)是否觸犯了「故意妨礙他人使用該公眾地方或該建築物的共用部分」呢?
(C) 街頭賣旗本應是值得鼓勵的活動,不過當你遇上一群學生在港鐵出口、主要道路等公用部分衝著過來並擋著你的去路要求捐款,又是否已經觸犯了「故意妨礙他人使用該公眾地方或該建築物的共用部分」及「不論單獨或結伴在該處出現,而導致他人合理地擔心本身的安全或利益」呢?
(D) 經常遇上女性清潔員出現在男洗手間內,令使用者感到尷尬或被迫走入廁格而不敢使用尿兜,是否等於「不論單獨或結伴在該處出現,而導致他人合理地擔心本身的安全或利益」呢?莫非男性清潔員又可以出現在女洗手間內?
(E) 舒適堡職員經常在街頭拍路人的身體及故意攔截,尤其路經的少女更經常會被一到兩個舒適堡職員故意身體接觸,又是否構成了「故意妨礙他人使用該公眾地方或該建築物的共用部分」及「不論單獨或結伴在該處出現,而導致他人合理地擔心本身的安全或利益」呢?

點解以上人士就唔構成遊蕩罪行?

2010年7月15日 星期四

東宮西宮.公民教育.塔羅牌





















創作:胡恩威
圖:黎達達榮 杜翰煬
出品:E +E 進念‧二十面體
定價:每盒HK$ 69.00

2010年,
所謂的80後掘起,社運青年在facebook 的平台下慢慢組成;
菜園村被迫清拆,立法會功能組別及建制派全部贊成通過浪費香港市民財產的高鐵方案;
普選訴求日漸擴大,泛民發起五區總辭,雖有50萬人投票,但缺乏實際對手勝出意義及效用不大;
功改方案推出,當奴狗政府齊叫口號,說服市民支持政府,每日猶如做show,9 up 又唔務實;
起錨事件風迴路轉,民主黨忽然力撐當奴,弄得天下大亂,都唔知咩係真,咩係假;咩係泛民,咩係保皇?

亂成咁樣的2010年,
我們唯有靠西方經典塔羅牌來占卜前程罷了。

2010年7月11日 星期日

變則通

試想…
如果將睇唔順眼其他人、
討厭其他人、妒忌其他人、
唔同意其他人的行為及想法的空間,
轉化為做好自己、包容、尊重其他人,
個社會會美好幾多呢?
自己的心境會闊幾多呢?

生活應該懂得變通,
凡事只要作出些少改變就想通了許多,
煩惱就可以揮之則去。

2010年6月21日 星期一

後街

那裡排列著紅色小巴
一旁地道粥粉麵飯店
幾個收買手電的男人
報攤擺賣情色風月刊

那旁是電車路行車線
靠著迴轉形行人天橋
行人稀疏有稍作歇息
橋下人車川流不息狀

前方是休憩的大草原
柔和的暖光穿梭樹蔭
青春的熱血猛烈燃放
冰涼的池水輕輕點綴

2010年6月16日 星期三

香港的文化前境已經走到死胡同

香港沒有正確的年輕心態
香港沒有穩固基礎的教育
香港沒有孕育創作的空間
香港沒有共榮的集體意識
香港沒有冷靜的分析分辨
香港沒有正確的執著包容
香港沒有趣味性娛樂節目
香港沒有賞後討論的習慣
香港沒有不賣星本土電影
香港沒有不抄襲本土時裝
香港沒有純藝術專題雜誌
香港沒有令人留戀的樂園
香港沒有免費的足球直播
香港沒有安居樂業的條件
香港沒有持續性的維繫力
香港沒有讓人躺臥的草地
香港沒有雨天的浪漫散慢
香港沒有特色的咖啡小店
香港沒有舒適的工作環境
香港沒有純粹學習的動機
香港的文化前境已經走到死胡同
香港的文化愛好者 共勉之

2010年5月5日 星期三

天天向上

修身、齊家、治國、平天下,
要幹出甚麼成就來須先修身,
說好話、做好事、存好心。
天天向上,才見欣欣向榮。

2010年4月25日 星期日

留影

昨日在salon 揭書期間,在Hong Kong Walker 睇到一版介紹單鏡反光相機,
其中一部機竟然令我停步跓足,這是一部粉紅色相身的單鏡反光相機,
型號是 Pentax K-x。

於是,積極去找,在旺角相機鋪看到實物,實價對我來說是頗貴的,
可能我一向不特別熱於攝影,攝影對我來說只是紀錄生活。
看見別人肯花上個萬元投資在相機更是令我感到驚訝及驚奇。

今日睡醒,再理性想想,如果決定買其實為咩而買?為吸引的機身還是實際功能?
於是,立即留意網上有關 Pentax K-x 的討論,發現評價也不差,
除了賣款式,它的機身輕、高ISO 雜訊都控制得宜、操控較簡單,
原來是一部適合單鏡反光相機初學者的相機。

睇完上述資料之後,更加搞到我的購買慾指數增加了。
因為之前用的那部 Lumix 傻瓜機實在唔掂,影親拉闊舞台相都爆格、
爆色,快門又唔掂,事後用 photoshop 盡救都唔係辦法。

加上生活有時會留上驚喜的時候,留影可以紀錄過去的影像,
紀錄生活環境、時間、人物的變化,是一件快樂的事情。

2010年4月23日 星期五

開始明白

這幾天彷彿明白了許多,
對進念、對社會、
對學習方式、對工作方式、
對生活方式,
開始想通了一些。

對進念,明白了更多歷史、
理念、目標、意義。
要明白進念必須尋根究底,
留於表面永遠解不開謎底。

對社會,不應再盲目跟隨、
盲目反對或放棄態度。
不論政黨、傳媒的定位都過於鮮明,
不是左就是右,但都流於空談。
要做的事冇做,只積極於空談。
雙方只為各自爭取,沒完沒了。
社會出現問題,應該要去解決,
不是策劃虛無的行動就可解決。
不是只提出概念而應該思考如何實踐。

對於學習,不應該偷步。
要成功,必須耐性及有心。
沒有基本功就急於跳步者,
只會一事無成。

對於工作,不應該墨守成規。
工作必定涉及合作,當處於合作形式時,
就必須尋找默契,要對團體負責任,
不是個人表現,不能夠有一點自私。
如果用讀書的方式處理團體工作,
必死無疑,累人累物。

對於生活,不應該自我封鎖。
有方向有想法就去實行,
總唔能夠空等機會出現,
就算客觀因素提供不足,
有想法就應該勇敢實踐。
成熟源於生活體驗,
體驗引發觀察及思考,
趣味應該由自己找尋。

2010年4月18日 星期日

A great experience - Hope and Glory

參觀了藝術家Simon Birch 的概念展,主題是Hope and Glory。

由graphic 包裝、空間佈局、art work display、video 等,全部都大開眼界!
估唔到一個免費展覽有如此高水平,that s nice!
香港藝術家應該學習,唔好再逃避在簡約主義的藉口下面做創作了。

場地整個空間概念仿如馬戲團,做到了神秘、科幻、玩樂、舞台的效果。
一、好欣賞場地燈光,光暗分明,氣氛好配合展品的表現;
二、好欣賞一些浮誇大型裝置在視覺上帶來的刺激,帶出馬戲團氣氛;
三、好欣賞一part 用唔同cheap material 造出唔同texture 的人型造型,每一件都好有性格,好獨特;
四、好鐘意獨立座位的video part,可以令人完全投入visual 同music 裡面,去思索它的意念;
五、好鐘意四個通道入面透過一個格去睇slide,空間及visual 營造出探險的氣氛;
六、好鐘意夜光網線part,感覺置身3d max/sketch up 的現實虛幻空間,好正。low tech but high work;
七、好鐘意個滑板台,應該真係可以俾人踩板,可惜現場未有人玩;
八、場刊印刷精美都不得了,誠意可嘉!

今次的visual exhibition experience 贏了上次沙田文化博物館的十條街,
係今年睇過最滿足的一次visit,great great great !
thanks mon =p

2010年4月9日 星期五

我們是浪漫的好孩子























我們是浪漫的好孩子

我們不服從
我們不長進
我們不助人
我們不失落
我們不傷心
我們不絕望

社會怕浪漫的好孩子

最怕不服從
最怕不長進
最怕不助人
最怕不失落
最怕不傷心
最怕不絕望

2010年3月17日 星期三

甚麼才是宣傳?甚麼才是 web 2.0 ?

2010年,是 facebook 的世代;youtube 的世代,
它們的影響力足已壓過大型硬件宣傳品。

web 2.0 是近年經常在報刊上閱讀到的字眼,
它意指網絡世界已經漸漸由 1.0 轉化到2.0 ,
所謂 1.0 指網絡流行初期的單方面訊息傳播形式;
而取代前者的 2.0 則著重於互動,甚至反客為主。
(即是讓讀者、消費者建立主動性及間接宣傳)

另一方面,宣傳品經已變成一種令人討厭的東西,
因為它無處不在,目的都係叫你消費,
甚至強迫你消費…

傳統的宣傳模式是必須最快最直接將資訊單方面
傳播,令消費者可以輕鬆消化及作出決定。

可是,當大部份消費者都開始了解到宣傳是一個局,
他們開始對宣傳抱懷疑態度,開始細心考慮,
才出作選擇。選擇甚麼才適合自己,選擇基於理性
分析,並不再受宣傳品影響而衝動作出決定。

所以當下成功的宣傳均是有清晰的定位及策略,
第一係要留住第一目標客戶群。所以,
必須清晰觸摸到目標客戶群的心理,
宣傳策略較接近以上提及到的 web 2.0,
並且令到他們擁有對品牌的優越感、歸屬感。
當然,不同品牌必須跟據自己獨有風格去定位。
例如 citysuper 及惠康已經是完全不同的宣傳策略,
citysuper 的宣傳著重吸引中產、high人 及扮 high 人;
惠康則著重於價錢最低,吸引平民、草根。
試想如果 citysuper 用了惠康的宣傳方向,大賣電視廣告,
會怎樣?最終只會流失哂目標客戶兼吸引唔到草根。

世界上沒有宣傳可以令所有人留意你並聽你點,
但成功的宣傳可以留住一班 die-heart fans 之餘,
更加可以靠他們作間接宣傳,口碑更勝一切。

2010年2月20日 星期六

漆黑的長方形黑房
投影著幻像與彩光
節拍舞動互相追逐
忘 忘了 忘不了

野孩子在林中搜索
觀察著想像與春光
目光技倆互相交纏
愛 愛了 愛不了

2010年1月28日 星期四

跳不了的舞

八十年代孕育了一羣文藝青年
青年的熱血及探索精神帶出了連串實驗
實驗為本土發展帶來了突破
突破傳統訂立的框格

文藝青年在不同領域有著成就
成就源自少年時代的堅持及傻氣不計較
不計較實在的回報只為無形的收成
收成就是成為歷史的先鋒

卓然的經驗為了與現代承傳
承傳實驗的概念思維精神及批判
批判在當今成為了主流
主流卻違忘了實驗的耐性

耐性在現代社會幾乎是沒有
沒有公司組織會接納下屬的停步
停步會導致跟不上主流的速度
速度越快思考空間越小工作量越大

大步大步地不進則退

2010年1月5日 星期二

時代的抗衡

過去一個月,閱讀了許多文化歷史記載,
由歐洲文藝復興走到近代文化,
不經不覺已經身處 2010 年。

達文西、米高安捷羅年代是永恆的歷史,
由機械化,走到電腦化的現代,
不能不認已經走到不知所措。


近代歷史顯示,八十年代是光輝豐盛期,
九十年代社會發達的商業智慧,
不經不覺為下個十年帶麻煩。

2010 這個新年代,由多媒體及商業主宰,
幸好多媒體同時是提醒的響鐘,
告訴上一代的貪婪帶來後果。


許多的業界已經發展到飽和、無可去路,
面臨危機才嚷著求變、趕潮流,
可惜當下的潮流是追求不能。

2010 這新年代培養了新一代的獨立思維,
同時卻繼續浸淫出主流派人士。
形成商業與獨立的分野更大。

2010年1月2日 星期六

見證09叱咤強!

2010年晚上,找出誰是去年叱咤強。

七彩繽紛的叱咤強象徵今年要更加快樂,更加漂亮。
去年真真正正有代表性的至尊歌好難選,最後強行俾了七百年後。

王菀之去年是很強的,月亮說、小團圓都係超水準;
Juno 的弱水三千都係佢第一首代表作。

森美、小儀、朱薰、細蘇的2046 叱咤頒獎禮演出好好,
將來的樂壇可能已經唔存在。

薛凱琪一直盛傳會爆冷奪金,最後得銅,都執到喇,
何韻詩同王菀之實際上都贏佢一條街喇。

謝安琪今年量夠但歌唔夠出,年度之歌唔夠打,
所以仲未拎到金獎,再等機會了。

明知叱咤會贏哂的陳奕迅今次著得靚好多,投入好多,
H3M 的歌好正面,之前在火炭的路上一直聽住開解自己。
不來也不去、太陽照常升起實在好有意義。

尾段,朱凌凌同林海峰合唱搞笑歌,好精彩,好到。
朱凌凌雖然奇怪、樣衰,不過佢地其實好叻好勁好得,
相比下農夫就真係可以返屋企,以為自己真係好smart...

全晚高潮係由 Mr. 發起,如果我是陳奕迅,
Mr + 陳奕迅,正係 09 叱咤最強,陳奕迅同樂隊回歸的一年。